ActivitésExposition KanazawaOuverte par bien des aspects sur le 21e siècle, Kanazawa a su conserver un charme traditionnel à travers son château, ses rues, son artisanat ou encore sa gastronomie. C’est ce subtil mélange que vous invite à explorer l’exposition dédiée à Kanazawa !
Chaque année, Japan Expo vous emmène à la découverte d’une ville japonaise à travers une exposition. Cette année, le festival met le cap sur Kanazawa.
Capitale de la préfecture d’Ishikawa, au centre de la région du Hokuriku et de l’île de Honshu, la ville est le centre économique et culturel de la région toute entière. Un mélange entre ses traditions qui ont traversé les siècles et sa modernité en fait une ville particulièrement attrayante pour ses huit millions de touristes par an.
Le voyageur y visite ainsi des bâtiments historiques comme contemporains, le château de Kanazawa puis le Musée d’art contemporain du 21e siècle, qui expose des œuvres expérimentales, les temples et sanctuaires puis la gare et son immense dôme de verre. La ville ayant échappé aux destructions de la Seconde Guerre mondiale, les constructions anciennes et les rues historiques ont été conservées et avoisinent aujourd’hui les quartiers commerciaux et de divertissements. Le jardin de Kenrokuen, considéré comme l’un des plus beaux jardins de seigneur féodal du Japon, offre au visiteur une ambiance féérique qui varie au fil des saisons.
Les attraits de la ville sont nombreux, et Kanazawa possède une riche culture artisanale – les feuilles d’or de Kanazawa, la porcelaine de Kutani, les parapluies traditionnels Wagasa – qui lui a permis en 2009 d’être inscrite au Réseau des villes créatives de l’UNESCO, dans le domaine des arts populaires et artisanaux.
On s’y régale également d’une gastronomie raffinée, comme le jibuni, une spécialité de soupe particulièrement appréciée. Le marché Omi-cho en offre une belle image aussi, nourrissant la ville depuis le 18e siècle avec ses 170 étals qui témoignent de la profusion des produits de la région, riz, légumes, ou encore poissons et fruits de mer pêchés dans la mer du Japon.
L’exposition proposée à Japan Expo vous invite à découvrir la ville à travers une série de photos et d’explications qui vous serviront peut-être de prélude au voyage !
Yoshiwara Kitsune ShachuImaginez-vous revenu à l’ère Edo, vous laissant bercer par le rythme des pas de danse de la troupe Yoshiwara Kitsune Shachu. Drapés de costumes chatoyants, ses danseurs vous offrent un spectacle dépaysant !
Kitsunemai, la danse du renard, est née dans l’ancienne Edo (aujourd’hui Tokyo), dans le quartier de Yoshiwara. Les performances font partie des célébrations du nouvel an, pour souligner l'importance de l'hiver et saluer la nouvelle année. Elle est depuis associée à la nuit du réveillon.
On reconnaît facilement les danseurs de Yoshiwara Kitsune à leurs kimono chamarrés et surtout à leurs masques de nô représentant des renards. Un éventail dans une main et une clochette dans l'autre, les danseurs entreprennent ainsi de charmer le public.
Disparue pendant de nombreuses années, cette danse a été remise au goût du jour par la troupe Yoshiwara Kitsune Shachu depuis 2011. Ils se produisent pas moins de 40 fois par an dans des sanctuaires japonais mais aussi lors de cérémonies de mariage, dans des ambassades ou dans des festivals. Accompagnés de flûtes japonaises, de tambours taiko ou encore de timbales kane, les danseurs de la troupe hypnotisent leur public grâce à des chorégraphies enchanteresses.
ICWA – PuroresuGamusharaDe l’énergie à ne plus savoir qu’en faire et un enthousiasme sans faille : c’est la recette de Gamushara, un groupe de supporters japonais dans la plus pure tradition des oendan. Leur mot d’ordre : encourager le monde entier, et ça veut dire le public de Japan Expo aussi !
Au Japon, les oendan, des groupes de supporters, sont un élément essentiel pour toute école. Des batailles d’encouragement ont même lieu pour déterminer quel groupe arrive le mieux à motiver ses athlètes !
Avec pour concept “envoyer l’émotion des batailles d’encouragement au monde entier”, le groupe Gamushara est le premier oendan à ne pas être rattaché à une école. Munis de leurs uniformes scolaires, les membres de ce groupe survolté sont tout simplement stupéfiants ! La performance physique et le message qu’ils transmettent impressionnent tout autant le public qui repart toujours empli de passion et prêt à relever tous les défis.
Venez partager leur énergie hors du commun et assister à leurs démonstrations dynamiques et loufoques sur la scène Sakura. Ils sont prêts à encourager le monde entier, alors pourquoi pas vous ?!
TakarabuneVenez danser l’awa odori avec la troupe déjantée Takarabune ! La danse des fous, ainsi qu’on surnomme cette danse traditionnelle pleine d’entrain, se caractérise par un rythme intense auquel il est impossible de résister !
Association déclarée depuis 2012, la troupe Takarabune a été créée en 1995 dans la région de Tokushima et se produit le plus souvent à Tokyo. La plupart des membres ont moins de 30 ans et pratiquent la danse awa odori depuis plus de 10 ans. Une telle longévité dans la danse et la musique awa odori s’explique avant tout par une maitrise parfaite de la technique dont font preuve les membres de la troupe.
Takarabune compte parmi ses membres les premiers danseurs d'awa odori professionnels du Japon et se produit jusqu'à 200 fois par an. Depuis 2014, la troupe se produit de plus en plus souvent à l'étranger et a participé à des festivals en Inde, à New York, à Paris, à Hong Kong, etc.
La troupe s’efforce de s’ouvrir constamment à de nouveaux genres tout en conservant l’âme de cet art traditionnel de 400 ans. Ses membres dansent avec passion, et laissent parfois la folie de la danse les emporter. Un spectacle joyeux et galvanisant qui vous donnera envie de bouger au rythme des tambours, à découvrir sur la scène Sakura !
Qu'est ce que la danse awa odori ?
La danse awa odori se pratique lors du festival du même nom célébré du 12 au 15 août au Japon. Il prend place pendant la période du O-bon, commémoration bouddhiste honorant les esprits des ancêtres. Ce festival a toujours été marqué par des manifestations spectaculaires, surtout à Tokushima, son lieu de naissance. La danse se caractérise par un rythme joyeux et dynamique. Femmes et hommes dansent dans des groupes séparés et défilent à travers la ville au son d'une musique jouée par des tambours et des gongs, instruments utilisés dans les temples pour prier le Bouddha et lors des fêtes, ainsi que des shamisen et des flûtes.
MihoLes idéogrammes prennent vie sous le pinceau de Miho. Artiste calligraphe, la performeuse vous fait découvrir son art en live sur la scène Sakura !
Miho est une calligraphe professionnelle primée par le ministère de la Culture du Japon. Elle définit son style ainsi : "Les mots sont la vie." Toujours à la recherche de nouveaux moyens d’expression par l’art de la calligraphie, Miho travaille en collaboration avec de nombreux artistes et dans des domaines variés, par exemple en réalisant des calligraphies pour des titres de films ou encore des publicités au Japon.
Par le passé, Miho a notamment réalisé les décors de l’exposition WABI SABI à Japan Expo. L’année dernière, elle s’associait sur scène à Waccha et Gaho TAKAHASHI pour un show mêlant arts graphiques et musique. Elle est de retour sur la scène Sakura à l’occasion du 18e Impact pour vous faire découvrir les charmes de la calligraphie en live.
KIRIEKIRIE est une troupe inclassable : ils réinventent l’art de la calligraphie lors de performances musicales et dansées qui vous transportent au cœur des légendes japonaises !
En mariant arts graphiques, musique et danse, KIRIE revisite histoires et légendes du folklore japonais. Les artistes de la troupe offrent un nouveau visage à la calligraphie en mêlant tradition et modernité lors de spectacles où règnent beauté et harmonie.
Au son de percussions vocales en arrière-plan, les artistes exécutent des calligraphies originales à partir de motifs traditionnels, leur apportant une touche d'écriture créative.
Constitué de plusieurs artistes professionnels rassemblés pour l'occasion, KIRIE jouent avec les matières et les couleurs, offrant au public de la scène Sakura une performance artistique à couper le souffle.
Yosakoi Paris HinodemaiAvez-vous déjà entendu parler de la danse yosakoi ? Si vous étiez là l’année dernière, vous connaissez peut-être même déjà le groupe Yosakoi Paris Hinodemai et ce mélange entre style traditionnel et mouvements plus modernes, une danse pleine de joie qui donne la pêche !
Yosakoi Paris Hinodemai est une troupe fondée en octobre 2014 pour promouvoir la danse sportive japonaise yosakoi. Le groupe est devenu une association de loi 1901 en 2016 et se compose actuellement d’une quinzaine de membres de tout âge.
Yosakoi Paris Hinodemai s’entraine deux fois par semaine à Paris et participe à différents évènements à travers la France, à commencer par Japan Expo à Paris et Japan Expo Sud à Marseille, mais aussi lors de manifestations à Bordeaux ou Rennes, ainsi qu’à l’étranger. La troupe est membre du Yosakoi European Network et a été nommée en 2016 Ambassadeur de yosakoi par la préfecture de Kôchi, berceau du yosakoi, avec six autres équipes internationales.
Yosakoi Paris Hinodemai est toujours à la recherche de nouveaux membres et de nouvelles occasions de se produire. N’hésitez pas à passer les voir sur la scène Sakura pour découvrir cette danse unique ! Et si vous avez envie de vous y mettre à votre tour, le troupe vous propose un atelier sur la scène Sora.
Le yosakoi est une danse originaire de la ville de Kôchi, dans l’île de Shikoku. Il est né en 1954 dans le but de redynamiser l’économie du pays et les villes meurtries par la guerre. Alliant un style traditionnel à des mouvements plus modernes et un rythme énergique, le yosakoi est aujourd’hui dansé partout au Japon par des hommes et femmes de tout âge.
Le yosakoi se danse avec des naruko, sortes d’instruments en bois que l’on tient à la main. Les naruko étaient à l’origine utilisés pour effrayer les oiseaux et les empêcher de s’approcher des rizières. Il arrive également que l’on danse le yosakoi avec un éventail ou une lanterne à la main.
Le choix vestimentaire est large : T-shirt, kimono ou hakama. Chaque groupe est libre d'adapter son costume. Au fur à mesure que le yosakoi se répand à travers le Japon, les costumes se diversifient, de tenues traditionnelles à des modèles plus contemporains et plus modernes.
.ekotumi.Au son de sa voix et au rythme de ses pas de danse, .ekotumi. redonne vie au Kojiki, le plus ancien écrit du Japon, apportant à ces récits fondateurs une touche de modernité pop !
Chanteuse, compositrice et conteuse, .ekotumi. propose une nouvelle vision du Kojiki. Avec des chants plein d’émotion, elle redonne vie aux personnages du plus ancien écrit du Japon, recueil de mythes sur l’origine des îles de l’archipel et des kami (les dieux). Le Kojiki a notamment inspiré de nombreuses pratiques et croyances shinto. Au travers de chansons pop, elle revisite ces écrits traditionnels en leur apportant une touche de modernité.
.ekotumi. s’est produite dans des endroits et à des occasions très variés, par exemple à l’ouverture du premier festival du cinéma japonais de Florence en 2010, à Japan Expo en 2016, lors d’une représentation de nô, au planetarium du temple Tôgan-ji à Nagoya, ou lors de la consécration aux dieux dans divers temples shinto (Tsubaki-kishi dans la préfecture de Mie, au sanctuaire Tenso à Tokyo…). Retrouvez-la sur la scène Sakura !
Saiko ! JapanL’espace Saiko ! Japan est de retour et vous invite à découvrir des dizaines de stands japonais proposant des produits tout droit venus du Japon : ne manquez pas d’y faire un tour et découvrez les stands présents dès maintenant !
Plus d'infosMai YASUDA & NINJA -KAGERO-Les lames des sabres de NINJA -KAGERO- dansent en rythme avec le pinceau de la calligraphe Mai YASUDA, un spectacle où arts et techniques se marient pour mieux vous hypnotiser !
Mai YASUDA est calligraphe. Elle pratique la calligraphie depuis son plus jeune âge. Aujourd’hui, elle pratique son art partout dans le monde afin de faire découvrir la culture traditionnelle japonaise. Elle vous invite à découvrir une performance mêlant calligraphie japonaise, danse et arts martiaux, mise en scène par elle-même et le groupe NINJA -KAGERO-, dirigé par Tsubasa TADA et Miki KOYAMA.
Tsubasa TADA fait partie de la famille des maîtres de l’école Dainihon Seigi-ryu Kenbu-jutsu qui enseigne un art mêlant danse et arts martiaux, le kenshibu. Il est lui-même le maître de l’école aujourd’hui. Quant à Miki KOYAMA, c’est une danseuse dont le talent a été récompensé par plusieurs prix dans des compétitions internationales.
La scène Sakura vous invite à découvrir ce show où s’entrelacent la calligraphie, les arts du ninja et le kenbu (littéralement, la danse du sabre). La maîtrise technique exceptionnelle des artistes vous promet un spectacle haut en couleur !
Le kenshibu (danse du sabre et de la poésie) est un type de danse accompagné de musique traditionnelle et de poésie (le shigin). Le kenbu est une danse que l’on interprète avec un sabre, tandis que le shibu se danse avec un éventail. Bien qu’on trouve le kenbu dès les ères Nara et Heian (à partir du 8e siècle), le kenshibu moderne a été créé après l’ère Meiji (1868).
Aki Hiroshima Busho-TaiFaites un bond de 450 ans dans le passé et partez à la découverte du monde des samurai ! Musiques rock, danses et jeux d’épées font le succès de la troupe Aki Hiroshima Busho-Tai.
L’époque Sengoku, littéralement "ère des provinces en guerre", a marqué un tournant dans l’histoire du Japon. Du milieu du 15e siècle à la fin du 16e, de multiples conflits politiques et sociaux ont en effet éclaté partout dans le pays. C’est à cette période que le clan de samurai MOURI a été fondé.
La troupe Aki Hiroshima Busho-Tai raconte l’histoire du célèbre samurai Motonari MOURI et de ses compagnons lors de spectacles captivants organisés par l’office du tourisme du château d’Hiroshima. Chaque dimanche, les neuf membres de la troupe se produisent dans cet édifice ayant appartenu au clan MOURI et réalisent des mises en scène mêlant jeux d’épées et musique rock.
One Piece Birthday IslandVenez fêter les 20 ans de l’équipage du chapeau de paille sur un stand entièrement dédié au manga ! ienvenue sur la One Piece Birthday Island, l’île où Luffy et ses amis fêtent leurs 20 ans d’aventures !
À cette occasion, les Éditions Glénat vous invitent à vous joindre à la fête et à découvrir toutes les surprises que cette île vous réserve. Goodies, animations, contenu exclusif… c’est un anniversaire où tout le monde sera gâté. Profitez également de cette occasion pour revenir sur les différentes aventures vécues par l’équipage du chapeau de paille et testez vos connaissances avant de reprendre la mer. Bon anniversaire One Piece !
Troupe ShizukiAu rythme de musiques paisibles, la troupe Shizuki vous transporte dans un univers aussi délicat que mystérieux. Tomberez-vous sous les charmes de ces danseuses de nihon buyô ?
Le nihon buyou est une danse traditionnelle du Japon pratiquée depuis plusieurs siècles. Bien que partie intégrante du patrimoine japonais, cette forme d’art est également encrée dans la culture moderne du pays.
La plupart du temps, cette danse représente les quatre saisons, narre des contes folkloriques ou exprime des sentiments cachés. Toutefois, les mouvements des danseuses ne révèlent pas directement les émotions : celles-ci se devinent, par des gestes discrets ou grâce à l’atmosphère créée par les artistes. C’est justement cet aspect mystérieux qui rend cette danse si captivante.
La troupe Shizuki est composée de danseuses de nihon buyou pleines de grâce et de délicatesse. À l’aide de mouvements fluides et précis, elles réussissent à transmettre au public une multitude d’émotions tout en conservant un air énigmatique. Drapées de kimono aux couleurs chatoyantes, elles dansent sur des musiques aussi douces que leurs gestes.
Laissez-vous envoûter par l’élégance de la troupe Shizuki et découvrez la danse nihon buyou sur la scène Sakura.
Tsunagari Taiko CenterTsunagari Taiko Center vous invite à découvrir la dance awa odori et le taiko au travers de démonstrations au rythme soutenu et aux airs enjoués. Venez passer un moment festif avec ce groupe unique en France !
PrésentationTsunagari Taiko Center est la seule école à proposer des cours de taiko (tambour japonais) et de danse awa odori en France. Le son du tambour rejoint le mouvement fluide des artistes pour créer un spectacle à apprécier autant avec les yeux qu’avec les oreilles. L’objectif principal de Tsunagari Taiko Center est de communiquer la joie de vivre et le sentiment de liberté qu’ils ressentent lorsqu’ils jouent au public qui les regarde et les écoute.
Au programmeÀ l’occasion de Japan Expo, Tsunagari Taiko Center vous invite à partager un moment festif en leur compagnie lors des activités suivantes :
Démonstrations de leur savoir-faire
Collaborations artistiques
Ateliers gratuits pour essayer vous-même le taiko et la danse awa odori
Les visiteurs de tous âges sont invités à prendre part aux animations pour découvrir ces formes d’art populaires et joyeuses.