Ils sont beaux, ils sont grands, ce sont les robots géants !

[Darkge999]

Madhouse, ils sont sur Frieren; P.A. Works, leur dernière sortie devait être l'adaptation de Sakuna: Of Rice and Ruin (du moins, c'est la dernière fois que j'ai vu leur nom sur un générique); J.C Staff a fait quatre animes cette année, dont trois sur la fin d'année (Magilumiere Co. Ltd.,The Do-Over Damsel Conquers the Dragon Emperor,Demon Lord 2099); Bones est sur MHA comme a son habitude; et Prod I.G. sur Kaiju n°8 et Terminator Zéro... Bref, ils semblent tous bien occupés...

[guwange]

Niveau studio connu.
Bones avait sorti cette année, TP Bon ( par le papa de doraemon ) réalisé par Masahiro ANDO et ils ont ouvert une nouvelle structure nommée "Bones film" dont le premier anime sera encore affilié à My hero academia.
Ils vont sortir un shonen; Gachiakuta.
Prod ig ont sorti en 2024, kaiju8, Terminator zero et kinnikuman. ( + seigneur des anneaux )
The answer studio vont sortir en 2025, Anne aux pignons verts .
Satelight sortent en Janvier; Ubel blatt.
Wit studio va sortir du remake comme One Piece et Yaiba.
Science saru ont été productifs dernièrement.
TMS vont sortir en janvier Sakamoto days et dr stone.
Sunrise, on aura le gundam en collaboration avec studio Khara.

Après oui, il y a des anciennes licences connues comme jigoku sensei nube qui vont sortir en 2025 mais chez un studio moins connu.

Il y a des projets pour 2025 comme cocoon ( studio Sasayuri par une ex de Ghibli Hitomi Tateno) dont j'attends de voir un premier teaser...

[Darkge999]

Sunrise, on aura le gundam en collaboration avec studio Khara.

Il ont aussi la charge du prochain Macross de mémoire.
Sinon, il y a aussi Trigger qui est sur PSG 2 et Shaft sur le quatrième film de Magica Madoka.

[Gemini]

Aura Battler Dunbine : Comme le Chauve a été particulièrement prolifique, je continue de découvrir son travail. Cette fois, avec un de ses classiques, et un exemple de voyage dans un monde parallèle.
Suite à un accident, Shô Zama se réveille dans un monde étrange, médiéval et fantastique, bien loin de son Japon natal, mais où les individus comme lui - venus de la Terre - sont amenés à combattre à bord de robots géants, les Aura Battlers. Bien vite, il doit choisir entre les différents camps se disputant sa force.

Si j'ai apprécié la série dans son ensemble, il m'aura fallu du temps pour en arriver au bout, la faute à certains soucis dans la narration. Les affrontements, nombreux, s'avèrent parfois confus en raison des diverses forces en présence. La série bénéficie d'une durée plus que convenable - 49 épisodes lui permettant de développer son histoire et ses protagonistes sur le temps long, un luxe difficilement imaginable pour un anime original de nos jours - mais elle a parfois tendance à retarder l'inévitable - cela deviendrait presque un gag de voir chaque ennemi important s'enfuir à chaque fois que son robot est détruit, juste car le scénario en a encore besoin pour plus tard - pour ensuite se livrer à une fin typique de Yoshiyuki Tomino (avec un niveau de violence graphique pouvant rappeler la fin de The Ideon).

Aura Battler Dunbine bénéficie d'un meilleur soin apporté à l'animation que ce que nous pouvions trouver dans d'autres séries Sunrise dans les années 1980 (presque le jour et la nuit comparé à Combat Mecha Xabungle). Globalement, le studio s'emploie à proposer un univers bien différent de ses précédentes séries de robots géants, puisque s'inspirant du médiéval fantastique ; et de ce point de vue, il s'agit d'une jolie réussite, avec de la magie et un bestiaire fantastique dont nous retiendrons en particulier les Mi Ferario, les fées locales. Le choix de Yutaka Izubuchi au mecha design va probablement dans ce sens, pour proposer une approche différente de celle des séries Gundam, avec des machines lorgnant du côté des insectes. Et le principe du monde parallèle n'est pas juste une astuce pour changer d'identité visuelle, il s'agit d'un élément crucial de l'intrigue, jusqu'à un retournement aussi radical qu'inattendu dans la seconde moitié. Cela relance complètement la série.

Il s'agit d'un pur produit estampillé Yoshiyuki Tomino (bien plus que Combat Mecha Xabungle pour le coup), avec ses qualités comme ses défauts. La narration est parfois nébuleuse, avec des personnages condamnés à avoir des sautes d'humeur influençant grandement le scénario, sans qu'il soit toujours possible de comprendre leurs motivations... Comme nous pouvions nous en douter, la fin est ultra-violente - mais paradoxalement assez touchante - même si plusieurs protagonistes auront particulièrement soufferts au cours de l'intrigue, en particulier en raison de leurs relations avec leurs parents. Et il y a beaucoup de dommages collatéraux. Au moins, nous ne pouvons pas dire que le réalisateur ait une vision Bisounours de la guerre et de ses conséquences (sans pour autant que cela paraisse spécialement gratuit).

Parmi les points faibles de l'écriture, j'ai déjà mentionné que si certains antagonistes doivent perdre une bataille de temps à autre pour montrer les progrès et les qualités des personnages principaux, ils survivront toujours tant qu'ils sont utiles à l'histoire. Et la réalisation insiste bien sur le fait qu'ils survivent, pour ne laisser aucune ambiguïté. Par contre, si leur nom apparaît dans le titre d'un épisode, il ne faut pas donner trop cher de leur peau.
Shô Zama est un personnage peu profond, pas vraiment idéaliste mais prêt à en découdre, mémorable surtout à travers son duo avec Marvel, une autre combattante terrienne. Leur relation fonctionne car ils n'ont pas vraiment besoin de mettre des mots sur ce qu'ils ressentent l'un pour l'autre. Quant à elle, elle participe activement à l'action, et n'a pas systématiquement besoin d'être sauvée. A part ça, je retiendrai surtout Cham Huau, la mascotte et élément comique - parfois exaspérante - de la série. Ah, et il y a deux princesses combattantes pour le prix d'une, plus une troisième, fille du principal antagoniste mais évidemment du côté des héros.

Pour qui apprécie les séries de mecha des années 1980 - à moins d'être complément allergiques aux outrances de Yoshiyuli Tomino - Aura Battler Dunbine compte parmi les passages obligés. Elle possède les défauts inhérents au style du réalisateur, mais essaye de renouveler le genre en prenant comme toile de fond un univers alors atypique - univers comptant parmi les points forts de la série - et évolue d'une manière inattendue.